Barcelona. (EFE).- Una amplia retrospectiva muestra desde hoy y hasta el 3 de junio en laFundación Miró la obra vanguardista del fotógrafo Joaquim Gomis (Barcelona, 1902-1991), incluidos sus 'fotoscops' -series exhaustivas de fotos-, una de sus aportaciones conceptuales a la historia de la fotografía.
El comisario de la exposición, Juan Naranjo, ha subrayado que Gomis, "un personaje activo del tejido cultural y artístico de la burguesía ilustrada catalana, fue unos de los fotógrafos pioneros en la utilización de un nuevo lenguaje fotográfico, que desarrolló una amplia y rigurosa producción fotográfica vinculada a los posicionamientos más innovadores de su época".
La exposición, que reúne una selección de casi doscientas fotografías, comienza con un primer ámbito dedicado a "la mirada oblicua", que muestra la producción fotográfica de 1922 a 1939.
En este período, señala el comisario, Gomis fue uno de los primeros artistas europeos que utilizaron un lenguaje moderno que se avanzaba a los planteamientos visuales de los creadores de la Nueva Visión y a los programas de László Moholy-Nagy.
En la exposición se exhiben de este período fotografías que Gomis realizó durante sus viajes y estancias en los principales centros artísticos de Europa y Estados Unidos, como París, Nueva York, Houston o Dallas.
Según Naranjo, en estos primeros años Gomis comenzó a utilizar un lenguaje moderno "tanto en la realización de fotografías, con picados, contrapicados, desplazamiento del eje de simetría o fragmentación; como en la selección de los temas, que incluía vistas urbanas, rascacielos o paisajes industriales".
Sus fotografías, repone el comisario, se acercan a la obra de los precisionistas norteamericanos y a la estética maquinista que promulgaba Le Corbusier desde la revistaL'esprit nouveau. Con el estallido de la Guerra Civil española, Gomis se instaló en París, donde vivió hasta 1939.
A partir de 1940, Joaquim Gomis retomó el concepto de serie que ya había aplicado a la secuencia de la Tour Eiffel de 1928, para hacer un conjunto de fotografías de un eucaliptos desde todos los ángulos posibles.
Fascinado por su propuesta visual, Joan Prats le animó a pasar del álbum al fotolibro y se asoció con él para crear los fotoscops, "uno de los proyectos más importantes de los años 50 y 60 en España".
Precisamente, el segundo ámbito de la muestra, titulado La narración visual, se ocupa de los "fotoscops", en los que Gomis, junto con Joan Prats, desarrolló una visión particular a medio camino entre el lenguaje cinematográfico y el fotorreportaje.
Los fotoscops fueron fundamentales en la comprensión de la obra y la figura de personalidades relevantes del arte del siglo XX como Joan Miró, Antoni Tàpies o Antoni Gaudí.
La Fundación Miró muestra además fotoscops inéditos como Eucaliptus, Barcelona y la serie sobre el cuerpo femenino, que se completan con otros que tuvieron mucho éxito en su momento como Gaudí, Ibiza fuerte y luminosa y Artesanía.
En este apartado se parte de una selección de fotografías, maquetas, álbumes, fichas fotográficas, proyecciones y fotolibros para acercar al público la innovadora concepción narrativa que usaron Joaquim Gomis y Joan Prats en los fotoscops.
La mayoría de las fotografías de la exposición proceden del Archivo Joaquim Gomis, propiedad de sus herederos y depositado en el Archivo Nacional de Cataluña (ANC).
El Archivo Gomis consta de 70.000 imágenes y documentación complementaria como cartas, libros y catálogos. Joaquim Gomis, amigo de Joan Miró y de Joan Prats, fue el primer presidente de la Fundació Joan Miró y personaje clave en la fase de gestación de la institución.
Felicidades Juan, por un trabajo excelente.
